Stephen's KunstSamling
Af øvrige ting haves: Henry Heerup, Knud Odde, Michael Kvium, Carl-Henning Pedersen, Bjørn Nørgaard, Arne Haugen Sørensen, Mogens Andersen, Gorm Eriksen, Egill Jacobsen, Oscar Reutersvärd, Carl Frederik Reutersvärd, Corneille van Berverloo, Asger Jorn, Jørgen Nash, Palle Nielsen, Ejler Bille, Valerio Adami, Leif Sylvester Petersen, Hans Voigt Steffensen, Pernille Kløvedal Helweg, Henrik Have, Jack Kampmann, Wilhelm Freddie, Svend Wiig-Hansen, Leif Sylvester, Poul Agger, Dea Trier Mørch , Nes Lerpa, Mogens Balle, Grete Balle, Robert Jacobsen, Johannes Hofmeister, Søren Hjort Nielsen, Finn Pedersen, Leif Lage, Hans Meyer Petersen, Joan Miro, Kurt Trampedach, Jörg Immendorff, Helle-Vibeke Erichsen, Svend Johansen, Stefan Rostrup, Ib Geertsen, Agnete Therkildsen, Knud Jans, Lars Swane, Folmer Bendtsen, Carlo Rosberg, CoBrA, Jean Dewasne, Per Liljestrøm, Ronald Burns, Sigurd Winge, Bert Jonasson, Jørgen Ussing, Chrytoph B. Lesniak, Henri Julie, Niels Reumert, Lars Bo, José Vasconcellos, Hans Øllgaard, Niels Nielsen, Jørgen Tang Holbek, Jan Leth, Finn Brandstrup, Erik Ortvad, Hans Berg, Venancio Arribas, Otto H. Svensson, Jens Birkemose, Lis Zwick, Kurt Martin, Marc Chagall, Aka Høegh, Axel Salto, Anne Marie Brauge, Karl Åge Riget, Enirico Baj, Marc Chagall, Herman Stilling, Carsten Nash, Lars Dan, Olle Bærtling, Per Kirkeby, Herman Stilling, Karen Westman, Eigil Wendt, Poul Bjørklund, Lene Adler Petersen, Erik Hagens, Poul Gernes, Richard Winther, Oluf Høst, Lizzi Mallow, Thor Lindeneg, Erling Steen, Poul Anker Bech, Mogens Kølkjær, Seppo Mattinen, Frank Rubin, Dan Sterup-Hansen, Helle Thorborg, Mogens Zieler, Marcel Rasmussen, Alexander Calder, Eduardo Chillida Juantegui, Poul Rebeyrolle, Robert Freimark, Russel T. Gordon, mm. Charlotte Gjermandsen
Charlotte Gjermandsen
Charlotte Gjermandsen
Mogens Andersen
8. august 1916 - 18. april 2003
Som elev på P. Rostrup Bøyesens malerskole 1933-39 debuterede Mogens Andersen i 1935 på Kunstnernes Efterårsudstilling. Han malede i denne tidlige fase pastose figurbilleder i jordfarveskalaen, inspireret af "mørkemalere" som Svend Guttorm og Niels Lergaard. Men samtidig begyndte han at interessere sig for den tidlige franske modernisme, som livet igennem har optaget ham. Siden han i 1945 slog sig ned i Paris (hvor han boede i perioder til 1965), havde fransk lyrisk-abstrakt kunst afgørende betydning for hans udtryksform. Inspireret af bl.a. Pierre Soulages og Jean Bazaine udviklede han sine karakteristiske mørke, dynamiske arabesker på lys bund.
Mogens Andersens første store udsmykning af Københavns Hovedbibliotek på Kultorvet (1957-59) forårsagede voldsom debat omkring den abstrakte kunst. Siden vandt han bred anerkendelse og udførte en lang række dekorative opgaver, bl.a. en stor keramisk udsmykning til kunstmuseet i Bochum i Tyskland (1981) og udsmykningen af Sejs-Svejbæk Kirke ved Silkeborg (1990). Mogens Andersen udtrykte sig også i farvegrafik, i billedtæpper, vævet af Lise Warburg, og i keramiske arbejder for Den Kgl. Porcelainsfabrik.
Mogens Andersen var desuden en flittig skribent, og hans personlige udvikling og forhold til kunst kan følges i bøgerne Moderne fransk malerkunst (1948), Omkring kilderne (1967) og Nødigt, men dog gerne (1976), der efterfulgtes af flere erindringsbøger. Et pædagogisk virke udfoldede han bl.a. ved videreførelsen af Rostrup Bøyesens malerskole 1952-59, og hans mange tillidshverv omfatter formandskabet for Statens Kunstfond 1977-80. Mogens Andersen var medlem af flere franske og danske kunstnersammenslutninger, bl.a. Bølleblomsten 1942-50 og Grønningen 1953-65 og fra 1984. Han modtog 1949 Eckersbergs Medalje og 1984 Thorvaldsens Medalje.
Aka Høegh 16. december 1947
Nok Grønlands kendteste kunstner!
Aka Høegh er født i 1947 i den gamle kulmineby Qutdligssat, hvorfra man i 1968 evakuerede (tvangsforflyttede) befolkningen, da kulbrydningen ikke længere var lønsom. AK bor i dag i Qaqortoq (Julianehåb). Hun har udført en lang række udsmykningsopgaver til kirker og andre offentlige bygninger. Hun arbejder med grafik, maleri, akvarel, skulptur og blandede medier. AK har modtaget en lang række æresbevisninger. e udstillede værker. Det første viser et mesterligt selvportræt af Aka Høegh. Hun har i sit lange kunstnerliv – på alle medier – arbejdet med naturen, menneskene og ånderne, og hun har i sine værker formået at gengive den grønlandske sjæl og identitet. Naturen er hendes inspirationskilde, og vi skal passe på den. Hvis vi forsømmer dette, forarmer vi vores liv.
Aka Høeghs viser sit politiske engagement, her udtrykt som en afmagt overfor opgivelsen af nultolerancepolitikken, samt protesten mod brydning af uranmalm ved Narssaq i Sydgrønland. Den dystre forgrund er en metafor over slagmarken og det ødelagte landskab, hvor malmen brydes, og i det fjerne – på vej væk – skimtes den smukke grønlandske natur med isbjerge og nordlys. Det er ikke helt let at se, hvor de befinder sig, eller om de har det godt. Der er en vis tension og utrykhed i flokken af dyr. Snefnug daler ud af den mørke arktiske himmel. Aka har kaldt sit litografi for “Unnuaq”. Det betyder “I nat”. Det er en god titel. Vi har kun kort tid til at redde vore truede dyrearter og til at sikre vores følsomme arktiske natur. Unnuaq formidler dette budskab på fantastisk måde.
Lis Zwick
Lis Zwicks ekspressionisme
Lis Zwick (16/8 1942 - 22/5 2020) er kendt for sine meget farverige og ekspressive værker, og hun bliver ofte omtalt som værende inspireret af blandt andre Cobramalerne og den schweiziske kunstner Paul Klee. Modsat Cobras ekspressionisme var Lis Zwick dog ikke interesseret i at skabe mystik eller fortælle myter. Derimod var hun optaget af at skabe liv og bevægelse og af at hylde kærligheden, hvilket har givet hende tilnavnet ”glædens maler”. Hendes ægtemand, Jørgen Nash, var optaget af samme temaer, og ved siden af hver deres soloudstillinger lavede de ofte udstillinger sammen. Selvom parret fra kunstnerkollektivet Drakabygget aldrig blev trætte af at hylde kærligheden, var provokationen og samfundskritikken ikke fremmede temaer i deres værker. Derfor tittede alvoren også frem i Zwicks værker, og til disse mere tunge temaer hentede hun inspiration fra det politiske og litterære univers. Sidstnævnte udmøntede sig særligt i en udstilling i Espergærde i oktober 1986, hvor Shakespeare og Dario Fo stod som tydelige inspirationskilder.
Rejserne til Mexico
Lis Zwick og Jørgen Nash foretog gennem tiden en del rejser sammen – bl.a. til Mexico. I Zwicks kunst taler man om perioden ”før Mexico” og perioden ”efter Mexico”, idet rejserne til Mexico var med til at fremme den levende, bolchefarvede og ekspressive stil i hendes værker. Kunstnerparrets internationale gennembrud fik de også, da de sammen udstillede på Museo de Arte Carillo Gil i Mexico City. For Zwicks vedkommende betød rejsen ikke blot et møde med en stærk mexicansk folklore og et kunstnerisk gennembrud, den betød i høj grad også et møde med landets kvindebevægelse. Lis Zwick vakte opsigt i mexicansk tv ved at opfordre samfundet til at give de mexicanske kvinder de samme rettigheder og betingelser som kvinderne i Skandinavien.
Per Kirkeby
1938 - 2018
Kirkebys tilgang til kunsten var kompleks. Ved siden af virket som billedkunstner var han både geolog, digter, forfatter til kunstbøger, professor, filmmager og grønlandsfarer. Allerede i 1980’erne slog Kirkeby sit navn fast i udlandet og blev et vigtigt bindeled mellem Danmark og den internationale kunstscene.
Kirkebys udgangspunkt i slutningen af 1950’erne var landskabet som motiv, men i 1960’erne blev han en del af den eksperimenterende Eks-skole, hvor han med lån fra den amerikanske popkunst kredsede om fænomenet massekultur. Dette tidlige formsprog med montageteknik og tegneserielignende figurer er et par af auktionens værker fremragende eksempler på. I slutningen af 1970’erne skiftede Kirkeby spor igen og begyndte at overføre geologiske naturstudier samt litterære- og kunsthistoriske referencer til intense lærreder opbygget af mange lag af oliemaling i afdæmpede jordfarver, som man ser det i andre af auktionens værker.
Der er blevet skrevet meget om Kirkeby, men fordi hans tilgang til kunsten ikke var entydig og værkerne indeholder så mange lag og referencer er hans virke svært at indkredse og sætte på formel. Noget står dog klart – Kirkeby var en eminent maler og har haft afgørende indflydelse på skandinavisk abstrakt kunst gennem mere end 50 år.
.gif?etag=%22193258-5e4957fd%22&sourceContentType=image%2Fgif&ignoreAspectRatio&resize=186%2B239&extract=0%2B37%2B180%2B192)
